La experiencia de Lasvit es un ejemplo sorprendente de éxito creativo y comercial. En solo diez años de funcionamiento, la marca ha recibido reconocimiento internacional y ha enriquecido la paleta de diseño de iluminación moderna con obras maestras reales.

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Lasvit fue fundada en 2007 por el joven empresario Leon Yakimichem, quien decidió que era hora de observar las tradiciones artesanales de la República Checa desde un nuevo ángulo. La marca colabora con varios talleres familiares en la ciudad de Novy Bor, el antiguo centro para la producción del famoso cristal bohemio. Además, Lasvit posee uno de los talleres de vidrio más antiguos, que opera desde 1414.

"Nuestra misión es transmitir la belleza mágica de la luz a través de las posibilidades de diseño del vidrio", dice Leon Yakimich.

Las ricas tradiciones son solo uno de los componentes del éxito de la marca Light. Desde el principio, la administración de Lasvit ha confiado en diseños inusuales brillantes e innovaciones tecnológicas.

En 2011, Maxim Velcovsky, director de arte de la marca, se convirtió en un conocido diseñador checo, cuyos trabajos se encuentran en las colecciones del Victoria and Albert Museum, New Pinakothek en Munich, el Design Museum en Lausanne. Una de las obras más exitosas de Velkovsky para Lasvit - Lámparas congeladas, en las que el maestro logró transferir el momento de convertir el agua en hielo: la masa de vidrio líquido se congeló como el agua, reteniendo las más pequeñas burbujas e irregularidades.

Exposiciones Lasvit en el Palacio Serbelloni en la Semana del Diseño de Milán 2016. Lámpara colgante Ice, Lasvit diseñada por Daniel Libeskind. Colección de lámparas colgantes DAS POP, Lasvit, diz. Maarten Baas. Lámpara de suspensión ESCALERAS, diseño Lasvit de Atelier Oï. Luces colgantes Jarrones de cultivo, Lasvit, diseño de Nendo.

Cada año, las estrellas del mundo del diseño y la arquitectura son invitadas a crear nuevas colecciones. En 2011, Oki Sato de Nendo creó los jarrones de cultivo Light Sculpture, que se asemejan a un maravilloso bosque de vidrio. Cabe destacar que el autor de la instalación retuvo los tubos de acero a través de los cuales soplaron sus elementos.

En los laboratorios, Lasvit está constantemente investigando e intentando ampliar las posibilidades del vidrio como material. El resultado de uno de estos estudios fue la instalación de Ross Lovegrove para la Trienal de Milán 2012. En el proyecto Liquidkristal (vidrio líquido), el diseñador trató de representar la dinámica de los elementos - aire, luz, agua - en lienzos de vidrio bohemio curvo, a los que se les dio un relieve ondulado. Las matrices de las ondas que forman la superficie del vidrio están tomadas de la naturaleza y se desarrollan utilizando gráficos digitales.

Proyecto de cristal liquido, diz. Ross Lavgrouv.

En 2014, Daniel Libeskind diseñó la araña de hielo, que siente la gran escritura del gran arquitecto, un modelo construido a partir de módulos de facetas que recuerdan sus experimentos arquitectónicos.

Otra celebridad invitada, el holandés Maarten Baas, en el modelo Das Pop mostró su propia técnica de modelado de resina sintética en un marco de metal.

Araña Memento Mori, Lasvit, diz. Maksim Velkovski. Lamp Candy, Lasvit, Diz. Fernando y Umberto Campana. Cristal claro de roca, Lasvit, Diz. Arik Levi. Lámpara Frozen, Lasvit, Diz. Maksim Velkovski. Eva, Lasvit, Diesel. Zaha Hadid Design. Yakisugi, Lasvit, Diz. Kengo Kuma.

En el mismo 2014, la compañía hizo un chapoteo con sus modelos cinéticos. En Magnetic Libor Shostak (Libor Sostak), los elementos en movimiento crearon ondas de varias configuraciones, y en el modelo de Alicia Petra Krausova (Petra Krausova), que representa una flor de loto, pétalos movidos, cuya revelación podría controlarse con un teléfono inteligente. Otra obra maestra de Petra Krausova: un modelo interactivo, Supernova, cuyo movimiento se puede controlar con gestos, se convirtió en uno de sus éxitos en Euroluce 2015.

Gloria sin fin, diz. Jan Plechac y Henry Wielgus.

La colección de dulces de Fernando y Umberto Campana (2015) nació bajo la impresión de diseñadores de la producción Lasvit. “Cuando recién llegamos a la fábrica, ¡nos parecía que estábamos en la tienda de dulces! El vidrio en su estado líquido simplemente nos sorprendió ", recuerda Umberto Campana". Así que había candelabros, lámparas de mesa, platos y jarrones, como si estuvieran hechos de caramelo multicolor.

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En Euroluce 2017 en Milán, Lasvit presentó la exposición de Laterna Magica, que incluyó obras de Kengo Kuma, lámparas de la oficina de Zahi Hadid y mucho más. La colección Yakisugi Kengo Kuma está inspirada en una antigua técnica japonesa de carbonización de la superficie de la madera. En el proceso de moldeado de las cortinas, el vidrio fundido carbonizó la madera con la cual se hicieron los moldes, como resultado, una huella de la textura chamuscada permaneció en la superficie del vidrio.

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Magnetic, Lasvit, Diz. Libor Shostak.

Una de las actividades importantes de Lasvit es la creación de instalaciones arquitectónicas a gran escala, incluida la escultura de luz en el vestíbulo del Hotel Éclat en Beijing, una lámpara escultórica en Sake no Hana en Londres, la instalación Diamond Sea en el Ritz-Carlton en Hong Kong, numerosas composiciones de vidrio y Cristal en el Hotel Jumeirah en la torre de las Torres Etihad en Abu Dhabi. Aquí Lasvit diseñó el salón de baile y el lobby del hotel. El elemento central es la escultura lumínica de 16 metros de Oculus. El impresionante diseño consta de más de 250.000 elementos de cristal.