Belleza, rubia, ícono de la burguesía de los setenta. Los diseños de Gabriella Crespi fueron admirados por Elizabeth Arden, Grace Kelly, Günther Sachs y el Shah de Irán Mohammed Reza Pahlavi. Hoy en día, sus cosas "doradas" de nuevo en la ola de moda interior.

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Gabriella Crespi nació en 1922 en Milán, pasó su infancia en la Toscana, cerca de Florencia. Admiré la naturaleza, dibujé un poco. El padre, un ingeniero mecánico, mostró la belleza de las estructuras y los objetos, la madre del ama de casa enseñó a la hija la generosidad espiritual. Al final de la guerra, la niña estaba en las Hébridas de Escocia, casi completamente aislada. Fue allí donde la joven Crespi tenía una "necesidad de soledad y silencio", que ella se da cuenta en años más maduros.

Tabla Elisse, coll. Plurimi, 1970. Madera lacada, latón.

Crespi estudió arquitectura en el Politech de Milán, sintiéndose como un continuador de las tradiciones de Le Corbusier y Frank Lloyd Wright: "en mi juventud estaba enamorado de sus proyectos", dijo Crespi. Desde la década de 1950, se ha dedicado a diseñar cosas para el mundo global, prefiriendo formas en la intersección del diseño y la escultura. Con su esposo Giuseppe Maria Crespi, Gabriella se reunió en el club de tenis de Milán. Se casó en 1948 y luego vivió con la familia de su esposo, uno de los más ricos de Italia. Crespi construyó un enorme imperio textil, su negocio era una parte importante de la economía del país y la familia era propietaria del famoso periódico italiano Corriere della Sera.

Gabriella crespi.

Crespi hizo su debut con una serie de artículos de la Colección Small Lune, en formas de acero que reflejaban el espíritu de los tiempos y el estilo de la época. A principios de la década de 1960, era amiga y colaboraba con House Dior, especialmente con respecto a la decoración del hogar y la mesa, y desde la década de 1970 Gabriella Crespi se hizo cargo de sus muebles. Gabriella Crespi nunca ha tenido su propia producción, ni siquiera un estudio. En su ático de moda, dibujó modelos y luego fue a los talleres de Milán con dibujos. A veces, según su pedido, se hacían prototipos en una noche, ebanistas y artesanos del metal estaban listos para trabajar para la bella rubia. En la cima de la popularidad en la década de 1970, Gabriella Crespi mantuvo una sala de exhibición y un apartamento glamoroso en Roma, en el histórico Palazzo Cenchi, en el que sus mesas bajas de metal eran increíblemente impresionantes junto a los viejos frescos de la escuela de Umbría.

Sofás de cambio rápido, llamada. Plurimi, 1972.

En 1968, un prototipo de su Plurimo fue presentado en Dallas como un ejemplo convincente del diseño italiano moderno. La dueña de la galería de Nueva York, Susan Demish (Demisch Danant), quien logró comprar algunos artículos espectaculares de Gabriella Crespi, está convencida de que los artículos de Crespi eran más innovadores que los opuses de sus contemporáneos diseñadores italianos. Desde 1970, su hija Elisabetta Crespi comenzó a trabajar en la colección Plurimi con Gabriella. Toda la colección está dedicada al artista italiano Emilio Vedova. Formas de muebles metafóricos Magic Cube, 2000, Dama, Escultura - Formas experimentales, el diálogo de la luz y el espacio. En el mismo año, Kaleidoscope y Luna - leitmotivs en los trabajos de Gabriella Crespi. Entre 1970 y 1974, Crespi crea esculturas en la técnica de la cera perdida. My Soul y la colección Animali son esculturas de bronce: estas fabulosas imágenes que demuestran la relación especial de Gabriella con el mundo natural. Entre sus éxitos, Crespi llamó Jewels y Gocce Oro: formas de flotación libre hechas en la antigua técnica de la cera perdida.

Escritorio Z, 1974.

Между 1972 и 1975 она спроектировала диван Quick Change Sofa, коллекцию Z, в том числе Z Bar, Z Desk, а также бамбуковую коллекцию Rising Sun. Она ценила бамбук за прочность и гибкость. Хит этой коллекции — знаменитые лампы Fungo, 1973. В 1976 года она делает новые Plurimi, среди которых Ellisse и Cubo Tondo, коллекция Sheherazade и «каменные скульптуры». Между 1978 и 1980 годами появились книжный шкаф Menhir, коллекция Yang Yin и два скульптурных стола Ara и Lunante. В 1980 Габриэлла Креспи спроектировала три новых Plurimi — Blow Up, Eclipse, Sit & Sip. В 1982 она представляла Punto ’83, ее последнее Plurimo, этот уникальный объект (прототип был сделан в том же году) в миланском Музее науки и техники был представлен на выставке I Plurimi di Gabriella Crespi.

Stolik Puzzle, koll. Plurimi, 1973. Столик Cubo Magico, колл. Plurimi, 1970.

En 1985, Gabriella Crespi dio la última entrevista. En 1987, realizó una gira por la India, conoció a Sri Muniraji allí, quien se convirtió en su mentor espiritual. Se hizo vegetariana, llevó un estilo de vida espartano, intentó vivir entre Europa y Asia, permaneciendo en el Himalaya durante medio año. Luego se instaló durante mucho tiempo en el País de las Maravillas. Crespi vivió en la India durante casi veinte años sin llegar a Europa. En 2005 regresó a Italia y comenzó a escribir el libro "En busca del infinito, Himalaya", que se publicó en 2007.

Fragmento de la mesa, 1970. Bambú y latón.

En 2008, creó una reimpresión limitada de algunas colecciones de joyas de la década de 1970 para la marca Stella McCartney. Los ingresos de la venta de estos artículos fueron donados en su totalidad al Instituto de Investigación Sri Baba Haidakhan y al Hospital en Chilianula en el Himalaya (clínica oftalmológica fundada por Sri Muniraji).

Gabriella crespi. Столик Cubo Magico, колл. Plurimi, 1970. Lámpara Fungo, llamada. Sol naciente, 1974. Sillas de llamada. Sol naciente, 1974. Una mesa hecha de bambú y latón, 1970.

En 2011, tuvo lugar una gran retrospectiva sobre el trabajo de Gabriella Crespi en el Palazzo Reale. La exposición fue financiada por el Departamento de Cultura de la ciudad de Milán, la Cámara Nacional de la Moda Italiana y Mediolanum Farmaceutici S.p.A fue un patrocinador especial. Un grupo que honra el respeto y el alto estatus de diseñador.

Decoración de la mariposa, Fossile, Amethiste, 1974.

En 2013, la mesa Tavolo Scultura fue hecha de mármol negro belga. En 2015, en el Salón del Mueble de Milán, Gabriella Crespi presentó la colección New Bronze Age: sus obras clásicas, que se imprimieron por primera vez en bronce, se incluyeron en una serie de edición limitada. En 2016, hizo su último trabajo: el Wave Desk. 14 de febrero de 2017 Gabriella Crespi falleció en Milán.

Tablet Scultura, 1970.