El afrofuturismo es una palabra de moda para la escena creativa de rápido crecimiento del continente negro. Y su estética es cada vez más común.

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África está ganando peso rápidamente. Los artistas africanos exhiben fondos y museos europeos, los arquitectos africanos reciben premios y subvenciones, y los diseñadores de ascendencia africana son cada vez más prominentes entre los autores de desfiles de moda. The Black Panther de Ryan Kugler apareció en la pantalla: una película sobre un superhéroe del estado ficticio de Wakand ya se llama la obra más importante de la "América negra". Black Panther manifiesta afrofuturismo y estetiza a la nueva África.

Osborne Macharia. Fotógrafo de Nairobi, Kenia. Autor de imágenes publicitarias para la serie Black Panther, que combina las tradiciones masai y la ciencia ficción. Cyrus Kabiru (Cyrus Kabiru) es un artista de Nairobi, Kenia que se especializa en objetos de basura. La diseñadora de moda senegalesa Selly Rabbi Kane (Selly Raby Kane) es famosa por su ropa de calle, que combina estampados africanos tradicionales con un corte moderno. Entre los aficionados - Naomi Campbell y Beyonce. Zanele Muholi, fotógrafa sudafricana, recibió una maestría en Bellas Artes de la Universidad de Ryerson en Toronto. Con su participación, se fundó FEW, una organización que tiene como objetivo brindar seguridad a las lesbianas. Peter mabeo Un diseñador y carpintero de Botswana lanzó su propia marca de muebles en 2006 y colabora con el beau monde europeo, incluidos Luka Nichetto, Patricia Urquiola y la sueca Claesson Koivisto Ruhe. Un graduado de la Academia de Bellas Artes de París, el senegalés Omar Ba (Omar Ba) ama contar historias y mezclar tecnología. Su obra está representada por galerías europeas, y sus obras se encuentran en importantes colecciones de museos, incluido el Museo del Louvre en Abu Dhabi. El artista y diseñador sudafricano Etang Chikare (Atang Tshikare) y el estudio Zabalazaa Designs presentan cosas inspiradas en la mitología africana. Él usa madera carbonizada y telas de hierba como materiales. El director del Centro de Diseño Africano, Christian Benimana (Christian Benimana), dirige la oficina de Ruanda de Mass Design Group, un estudio que se integra con gobiernos locales y ONG en proyectos sociales. El arquitecto nigeriano Kunle Adeyemi (Kunlé Adeyemi), un protegido de OMA, fundó su propio estudio NLÉ en 2010. Le impresionó su proyecto de una escuela flotante diseñada para facilitar la educación en regiones afectadas por las inundaciones. Stephen Burks abrió un estudio de diseño en Nueva York en 2003. El portafolio incluye a Stephen Burks Man Made - proyectos con Cappellini, Dedon, Roche Bobois, Missoni. La farola Otros publicada por Dedon. Fibra sintética, hecha a mano. El proyecto de la fotógrafa Christina de Middel (Cristina de Middel) "Afronautas".

Desde que el filósofo estadounidense Mark Deri publicó el libro Black to the Future (1993), en el que señaló que todas las ideas conocidas sobre el futuro son eurocéntricas, el término afrofuturismo ha evolucionado de la ciencia ficción a una tendencia de moda y se ha extendido a varios tipos de arte.

Ropa Y-3 en la interpretación de Christin-Lee Mulman. El museo de arte moderno, Nueva York. La exposición Artículos: ¿Es la moda moderna?

Según los afrofuturistas, el apocalipsis ha llegado hace mucho tiempo, y un pequeño número de tecnócratas blancos han usurpado el poder sobre el conocimiento científico, lo que condujo a la colonización y esclavización de los africanos.

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La historia humana está llena de tragedias y las nuevas tecnologías solo exacerban la situación. Es necesario explorar el pasado, las manualidades, las prácticas, los cultos para comprender mejor las imágenes del futuro. El tema de inspiración son los antiguos dioses, tótems y espíritus de los antepasados, resucitados por la tecnología o se convirtieron en parte de la red neuronal.

El arquitecto Diebedo Francis Kéré (Diébédo Francis Kéré), autor del Pabellón Serpentine en 2017. Al crecer en una pequeña ciudad en Burkina Faso, construyó numerosas escuelas en su país natal. Su objetivo es mostrar que los métodos y materiales de construcción tradicionales pueden combinarse con alta tecnología.

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Los afrofuturistas ven a los contactos europeos como contactos con extranjeros "alienígenas". Los "nuevos colonizadores", que planearon esclavizar o exterminar a la humanidad, y los africanos puros dan lugar a una "raza interplanetaria" que posee supernovas y genes.

Fotógrafa documental de Uganda Kenia Sarah Waiswa (Sarah Waiswa): maestra de un retrato de moda. El tema con el que actúa en festivales europeos: Nueva identidad africana. Foto de la serie Stranger in Familiar Land. 2017

La mezcla arcaica y tecnológica es fuerte, pero cada vez más obvia. África es el segundo mercado móvil en el mundo, después de Asia. Más de 1 billón de africanos se han conectado a Internet móvil en los últimos años, y los operadores móviles están reemplazando los servicios bancarios y ya son compatibles con el formato 4G de alta velocidad. Más y más héroes de Kenia, Sudáfrica o Senegal entrarán a nuestros hogares. Nos guste o no nos guste.