Si tomamos en cuenta la escala del escenario, el vestuario y la cantidad de trabajo realizado, esta es la primera película rusa en el género de acción de ciencia ficción. La acción tiene lugar en un futuro próximo en el planeta Saraksh, donde cae el personaje principal Maxim. Un sistema totalitario reina sobre Saraksh, los habitantes están esclavizados. Maxim, como un noble caballero, lucha contra el mal y trata de salvar al planeta de la dictadura militar.

"Es increíblemente difícil hacer realidad el futuro en el cine, e incluso el futuro cósmico; hay que entenderlo y pensar en todo", dice el diseñador de proyectos Kirill Murzin. Desarrolló uniformes militares, insignias, armas, equipo e incluso un esquema planetario con Saraksh en el centro. Bajo su liderazgo, los artistas crearon un mapa de los continentes, de modo que quedara claro de dónde vienen los enemigos y en qué territorio viaja el personaje principal. Además, dibujaron mapas de ciudades y también inventaron para su planeta fantástico su propio sistema octal de cálculo y su propio alfabeto, sin mencionar los interiores en los que se desarrolla la acción. Durante aproximadamente un año, el diseñador conceptual del proyecto solo hizo un esbozo, tanto durante el período de preparación como durante el rodaje. Además, incluso las tonterías aparentemente sin importancia recibieron la atención más seria. Por ejemplo, cómo se verán los sellos del Departamento de Propaganda. En la historia, el Departamento está ubicado en la Torre Principal, que es el foco del mal en el planeta. Por lo tanto, la solución artística de su interior es un espacio sombrío, hermético, metafóricamente sin aire.

La metáfora y el simbolismo son técnicas importantes en la estructura artística del escenario. Por ejemplo ... puño. La escultura con la imagen de un puño se coloca en medio del paisaje, representando la sala central de la Torre Principal. El concepto de espacio es tal que el puño debe ser visible desde diferentes puntos a todos los que estén aquí. Para quien atrapó el socialismo, el puño le parecerá extrañamente familiar. Y de hecho, es una especie de cita. Todo el mundo recuerda las esculturas, carteles y dibujos del período soviético. Pero aquí el diseñador conceptual aplicó la técnica actual hoy: destacó un detalle significativo de una escultura o un póster y lo amplió. Así, el artículo recibió un peso adicional y se volvió aún más significativo. "Tratamos de repensar creativamente el legado del arte de los regímenes totalitarios", dice Kirill Murzin.

Según la historia de la historia y la película en la final, la explosión y el incendio consiguiente destruyen completamente la Ciudad Imperial. Entonces, los cineastas quemaron el escenario justo delante de la cámara para maximizar la precisión de las escenas clímax. Y los resultados de los tres años de trabajo del equipo de filmación, como se esperaba, se mantuvieron en la película.