La simplicidad y la calidad gráfica de las formas en las obras del famoso diseñador plateado, propietario de Compasso D'Oro, el premio más prestigioso de Italia.

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Materiales preparados: Dilara muradova

Diario: (64)

Cuando en 1957 el joven Gabriel De Vecchi decidió abandonar la arquitectura por el hecho de trabajar en compañía de su padre, muchos quedaron perplejos: el potencial de esta área era muy alto, mientras que la plata se asociaba exclusivamente con antigüedades: respetadas, hermosas y ... innecesarias. Entonces el mundo, cansado de la guerra, prefirió el encanto de las cosas funcionales, cómodas y no muy caras. Charles Eames expresó mejor la quintaesencia del diseño de los años 50: "Cuando invento una silla", dijo, "por último me preocupa cómo se verá". La plata no se ajustaba al estándar de la estética de la ingeniería, marcada por la palabra favorita de 50 millas como buena. Gabriel De Vecchi necesitaba encontrar un compromiso o abandonar el escenario. A la edad de 19 años, da el primer paso hacia lo que más tarde se llamó el "regreso triunfal de la plata". Las formas son simples y gráficas: un homenaje al arquitecto De Vecchi, el diseño carece completamente de decoración. Sin embargo, el joyero De Vecchi no abandona su posición: el componente estético de los objetos supera con creces los requisitos de la época. El pragmático número 50, una estética que promueve la constancia y la versatilidad, ha sido reemplazado por un brillante 60. En el mundo de Andy Warhol y la Guerra de Vietnam, la eternidad no era valiosa. Las artesanías sobrevivieron a la crisis. Los colegas de De Vecchi se dividieron en dos campos: algunos negaron completamente los procesos que tuvieron lugar en el arte, otros "cambiaron" su taller, tratando de mantener al menos una ligera similitud de formas tradicionales utilizando materiales sintéticos populares. De Vecchi se fue por el otro lado. En 1959, se convirtió en uno de los fundadores y empleados activos del "Grupo T". Los miembros del "Grupo T" (del inglés, hora y hora) abordan los problemas del cinetismo. El espacio tridimensional, según creen, ya no satisface las necesidades del diseño. De ahora en adelante el tiempo se convierte en el factor principal. A finales de los años 60, se finalizó el estilo de De Vecchi, más tarde llamado "el lenguaje de los espejos". El diseñador se centra en las dos características principales de la plata: el efecto espejo y el acromatismo. Por un lado, la superficie lisa refleja las cosas que rodean el objeto, por otro lado, la apariencia del objeto puede ser destruida por una gran cantidad de imágenes virtuales. Apelando al tacto, al movimiento, al gesto, De Vecchi busca una conexión multisensorial entre el espectador y el objeto ... Durante las próximas décadas, las exposiciones de De Vecchi se llevan a cabo en los principales museos del mundo, enseña en Brera y Milán, ocupa el cargo de vicepresidente en el sector italiano del Consejo Mundial manualidades En los años 90 las técnicas artesanales pasaron a formar parte del diseño industrial. Toshiyuki Kita Reconsidera la tradición de hacer utensilios de barniz japoneses. El estadounidense Frank O. Gehry crea la famosa colección de muebles de mimbre para KNOLL. El checo Borek Sipek está inspirado en las exóticas técnicas de los maestros filipinos ... El método creativo de De Vecchi es reconocido en todo el mundo. Se convierte en el propietario de Compasso D'Oro, el premio más prestigioso de Italia. Y el fundador del otro, St'Art, para jóvenes diseñadores de plata.