Martin brudnicki: “mi principal consejo es el análisis”

Martin Brudnizki Design Studio se especializa en el diseño de restaurantes, bares, hoteles y clubes privados, aunque también trabaja en interiores residenciales privados y también se centra en el diseño de objetos.

Relacionados: Arquitectos sobre arquitectos: 5 nombres que inspiran

Martin Brudnicki nació y se crió en Suecia. Después de estudiar economía en la Universidad de Estocolmo, se mudó a Londres en 1990 para recibir una educación en el campo de la arquitectura y el diseño en la American International University. En 2000, fundó su propio estudio en Londres, que, 12 años después, tenía una sucursal en Nueva York.

En la actualidad, el equipo de Martin Brudnitsky emplea a más de 70 personas y, según publicaciones profesionales, figura en la lista de "1000 personas más influyentes en el Reino Unido" y "100 diseñadores de interiores líderes".

La receta del éxito: la comodidad y la funcionalidad del espacio, multiplicada por la atención al detalle. Según Martin Brudnitsky, este es el resultado de la educación de su padre, ingeniero y madre estilista: la casa familiar estaba llena de dibujos arquitectónicos y accesorios elegantes. Sus fuentes de inspiración actuales son el Museo Sir John Soane en Londres, el trabajo con color y estampado de Dorothy Draper, el trabajo de modernistas escandinavos como Gunnar Asplund o Alvar Aalto.

Ejemplos de trabajos de Martin Brudnizki Design Studio incluyen apartamentos residenciales Palladio en Londres. Trabajé en el proyecto, a partir de la historia y arquitectura de Covent Garden. Crearon un interior atemporal con abundante luz natural, una paleta compleja y materiales de alta calidad.

5 consejos de Martin Brudnicki:

• Presto especial atención a la ubicación del proyecto: edificio, calle, vecindario. Su "vida pasada" es muy importante. Un interior que parece "fuera de lugar" es poco probable que se reciba tan calurosamente como el que corresponde a la historia del lugar y el medio ambiente. El objetivo final es crear un espacio que siempre ha estado allí.

• Me gusta trabajar con capas: primero creo una habitación, luego miro muebles, telas y almohadas, luego accesorios y, por último, arte.

• Me gusta crear espacios atractivos donde la gente pueda sentirse relajada. Por lo tanto, siempre agrego diferentes tipos de asientos en tapizados táctiles agradables: terciopelo, cuero ... Los muebles y las telas pueden ser diferentes en cada proyecto, pero siempre deben crear una sensación de calidez y color, dar una sensación de relajación y cuidado.

• El mármol a menudo está presente en mis proyectos, un material muy clásico y táctil. Cuando lo toco, inevitablemente pienso en la historia y el significado de la antigua Grecia y el arte italiano moderno. Este material tiene un pedigrí único, pero al mismo tiempo su forma simple y limpia le permite crear interiores modernos.

• Mi principal consejo consiste en una sola palabra: "análisis". Independientemente de si está comenzando o ya es un diseñador en ejercicio, se necesita investigación. Nunca copie y siempre manténgase al tanto de lo que está sucediendo a su alrededor.

LEAVE ANSWER