En octubre, en la Crocus Expo con el apoyo de Federlegno Arredo Eventi y en cooperación con ICE (ICE - Agencia para la promoción de empresas italianas en el extranjero) se celebrará la exposición internacional i Saloni WorldWide Moscow 2017.

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El 13 de octubre, a la 1:30 pm, la crítica de diseño Olga Kosyreva llevará a cabo una clase magistral de Christina Celestino. Especialmente para "INTERIOR + DISEÑO", le preguntó a Christina sobre su camino creativo. Publicamos la segunda parte de la entrevista.

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"Christina diseña accesorios de luz con forma de tazas de cupcakes, dibuja hojas en sillas, plumas en los azulejos de cerámica de la pared, y su portafolio está lleno de vasos de vidrio que parecen frascos químicos, a veces platos desechables estetizados, en los que las flores están cerradas como en Vitrinas de kunstkamery. Toda esta "tontería" decorativa (en comparación con la gran arquitectura) entró gradualmente en su vida. Pero ahora, como nadie, mezcla audazmente mármol y flecos en un modelo de mesa de café; dibuja azulejos de cerámica de pared en forma de plumas de nácar en relieve; adorna los sofás y sillones con una franja de piel esponjosa ya natural; Combina el azul silenciado con la mostaza, el rosa y el verde hierba, creando una gama de colores indescriptible que hubiera sido impensable presentar en el interior hace un par de años. Y así sucesivamente.

Sillón Caletea, Pianca, Diz. Kristina Čelestino.

OK: ¿Qué crees que formó tu estilo de firma? ¿Cómo influyeron tus padres en esto?

K.C.: Crecí en una pequeña casa, lejos de las grandes ciudades, a una hora de Venecia, en la provincia de Friuli. Soy el primero en nuestra familia que eligió la profesión creativa. Mi madre trabajó toda su vida en la oficina, y lo que me enseñó es la administración. Mi papá es un mecánico que ha estado vendiendo autos usados ​​toda su vida. Eso es completamente diferente. Y siempre me ha encantado crear algo con mis propias manos. Cuando era niña, pasaba mis vacaciones con mi abuelo en una pequeña granja, jugaba en el jardín, con flores, entre las plantas, y todo el tiempo hacía regalos caseros (de flores, de alimentos) y se los daba a los padres. Amo las flores, amo los árboles. Yo amo y Milan, pero soy una chica rural.

OK: ¿Cómo te convertiste en diseñador?

K.C.: En la escuela me gustaban las clases de dibujo, y la profesora era arquitecta de formación, y ella nos contó sobre el trabajo de Adolf Loos, sobre los interiores de Le Corbusier, etc. Me encantaron estas lecciones mucho. Y así me dije: esto es interesante, hay que estudiarlo. Entonces no sabía qué es el diseño. Y cuál es la diferencia entre diseño y arquitectura. El diseño estaba en algún lugar de Milán, y había arquitectura en Venecia, y fui a estudiar como arquitecto, y solo entonces volví a formarme como diseñador.

Instalación Proiezioni, Cantiere Galli Design, Cristina Celestino, Roma, 2017.

En mi opinión, esta es la razón por la que Christina Celestino presta tanta atención al trabajo con el espacio, ya sea en el diseño del stand, la instalación, el espacio emergente. Incluso el rodaje de sus obras suele tener lugar en interiores condicionales, improvisados, pero interesantes.

K.C.: Ahora amo el diseño y la arquitectura por igual, pero la arquitectura no es como construir grandes edificios, sino arquitectura privada, de cámara, construir el interior, trabajar con el espacio.

OK: Como vives En que espacio Rodeado de sus objetos, objetos alienígenas, ¿nuevos, viejos?

K.C.: Por supuesto, tengo muchas de mis cosas en casa, que están hechas de acuerdo con mis bocetos. Las empresas deben darme al menos una copia. Así que en casa tengo todo lo que diseñé. Me encanta mezclar estas cosas nuevas con lo antiguo, con lo antiguo, con lo mejor del diseño italiano: Magistretti, Castiglione, Ponty. Mezcla interiores históricos originales con nuevos objetos que tienen su propia cara y valor artístico. Me gusta el mensaje, la historia detrás de cada casa. Y no me gusta cuando la gente lo destruye todo y lo construye de nuevo. Me gusta cuando en el interior moderno veo una historia: el viejo Milán, por ejemplo.

Коллекция плитки Гонзага, Fornace Brioni, диз. Kristina Čelestino, 2017.

No es por nada que Christina habla de la vendimia y su amor por las cosas viejas. Le encanta combinar cosas nuevas y vividas en sus interiores. Todas sus creaciones tienen un momento agradable aleteo. Y cuando buscaba un apartamento en Milán, quería un ambiente histórico y muros antiguos, y encontró, recibió y luego se llenó con una mezcla de lo nuevo y lo viejo.

K.C.: Nos mudamos a nuestro departamento actual hace dos años. Cuando buscaban una vivienda, decidieron de inmediato que debía ser la casa del siglo XX, desde la década de 1930 hasta la de 1970, es decir, histórica, pero no antigua. Y nos gustan los interiores originales, pero también necesitábamos un espacio moderno, habitaciones bastante espaciosas, al menos una sala de estar. Y no fue fácil de encontrar, un edificio con historia, pero que permitiría vivir en un estilo moderno.

Mesa baja de convocatoria. La habitación feliz. El diámetro es de 50 cm. La base está hecha de latón, la mesa está hecha de travertino, con incrustaciones de mármol y ónix, basada en los motivos de los paneles artísticos y la capa de Fendi.

Tuvimos suerte porque encontramos un apartamento en el que el diseño tradicional está conectado, con habitaciones separadas, para el estilo de vida tradicional y un enfoque moderno, con un gran espacio abierto donde ahora tenemos una sala de estar. No necesitábamos construir o destruir ningún muro o partición, la sala correspondía de manera ideal a las necesidades de nuestra familia. Cuenta con puertas originales y grandes ventanales, gracias a las cuales tenemos mucha luz. Ahora vivimos maravillosamente aquí con mi esposo y Bianca, de cuatro años. Sí, es rubia, con rizos y ojos verdes!

Proyecto Never Kind Living Kindness, Milan Design Week Lago 2017, Cristina Celestino.

OK: Aún no tienes cuarenta, y ya has logrado tanto, has hecho mucho. ¿Cuál consideras tu principal logro hasta la fecha?

K.C.: La fuerza de mi diseño radica en el hecho de que hago todo muy rápido. Estas no son dos ideas en dos años. Amo mucho mi trabajo y me encanta el proceso de inventar, trabajar y crear objetos. Por lo tanto, estoy muy agradecido a aquellas empresas que creen en mí y me dan la oportunidad de crear muchos proyectos diferentes, tanto de muebles como de interiores. Tal era BottegaNove, una nueva pequeña empresa que produce baldosas cerámicas. Fui su director creativo, desarrollé una colección de Plumage, así como imagen, identidad corporativa, comunicación visual, etc. Esta fue la primera vez en mi práctica, y por lo tanto fue muy importante. Este año trabajé con otros ceramistas, la empresa Fornacе Brioni. Y ella no solo creó una colección, sino que también desarrolló un sitio web, un catálogo y toda la parte visual. Este es un gran desafío cuando haces todo de manera tan global, tan integral.

O.K. ¿Hay algo más de qué soñar? Profesionalmente

K.C.: Espero que ahora las marcas mundiales, no solo italianas, empiecen a contactarme. Me gustaría trabajar con empresas extranjeras, tengo curiosidad, me gustaría probar otros enfoques de diseño ".

Sofá, llamada. La habitación feliz. Está tapizado en terciopelo Rubelli de color mostaza, la base está recortada con piel de zorro gris. En la parte posterior de los cierres de latón en forma de aretes, tachuelas.