Diseño del paisaje en Japón: tradiciones y modernidad
Pasando la galeria
Texto: Alena Anikst
Foto: - (c) Michael Freeman
Diario: N5 (83) 2004
Durante mucho tiempo, la tradición japonesa prefiere en voz alta - silenciada a declarativa - sin decir, brillo - reflexión Los jardines modernos más asombrosos e inusuales del mundo, como el Jardín de Vidrio y Agua o el Jardín con un solo árbol, están ubicados en Japón y son creados por los principales diseñadores y arquitectos del país. Sorprendentemente, al desarrollar un nuevo estilo, los jardineros japoneses utilizan tradiciones centenarias. La historia de los jardines japoneses se remonta a más de mil años. Ya en el siglo XI, se publicó una guía sobre la cultura de jardinería paisajística: "Sakuteiki". Se cree que los primeros jardines aparecieron en los monasterios sintoístas. Pasando la vida en silencio y soledad entre la oración y la contemplación de la naturaleza, los monjes talentosos idearon la ley de la ubicación de los estanques y montículos, repitiendo el mar y las montañas. El poder sagrado de lo salvaje (kami) estaba representado por piedras individuales (iwakura). Un visitante de un jardín sintoísta entró en contacto con la Divinidad y experimentó sentimientos similares a los de un europeo en un templo cristiano. En los siglos XIV-XV, apareció el famoso karensuy (paisaje seco), el estilo de los templos budistas, que expresa la severidad y la austeridad de la filosofía zen. Para muchos europeos, la idea del minimalismo zen está asociada con el diseño moderno, pero en la cultura japonesa también incluye ceremonias del té, el teatro noo, la pintura magistral de tinta negra, una caligrafía exquisita y jardines simbólicos únicos. Para un monje budista, crear un jardín es un camino, diligencia de aprendizaje, limpieza. Existe el concepto de "ishidateso" - colocar las piedras por el sacerdote. Las piedras son el elemento más importante para entenderlas, uno debe aprender a leer su alma, porque las piedras tienen sus propias vidas, como los animales y las plantas. El jardín zen debería tener que contemplar, para causar un sentido de respuesta emocional. El principio compositivo básico de la incertidumbre, el equilibrio armonioso de todos los elementos, en el que hay libertad, y orden, y movimiento, y paz. Diseñar un jardín zen moderno es un intento de lograr la máxima expresión de la esencia con medios mínimos. Este principio fue brillantemente demostrado por el diseñador Shanmayo Masumo en un nuevo jardín para un hotel en Tokio. El principal problema fue crear una atmósfera de naturaleza en medio de la ciudad, lo cual es propicio para pensar solo. En el siglo XV en Japón, beber té se convirtió en una ceremonia ritual en una casa especial. Aparecen piedras en el jardín para cruzar el arroyo, un recipiente para lavarse las manos y linternas que iluminan los caminos. Por ejemplo, el arquitecto Kisho Kurokawa, autor del Museo de Arte Moderno de Hiroshima, construyó un jardín de té en el techo de una casa en el centro de Tokio. Sentada en un apartamento moderno para tomar una taza de té, una persona admira el jardín clásico con un camino de piedra. Exuberantes árboles en el fondo de edificios altos parecen un maravilloso oasis. "Cuando copie el jardín de un famoso maestro del pasado, no pierda de vista los deseos del anfitrión, sino que se reproduzca a su gusto", aconsejó Tatibana no Tositsuna, autora de Sakuteiki, en el siglo XI.