Odisea

parque acuático "Transvaal-Park" (Moscú) Andrey Romantsev, Irina Pukhaeva

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Foto: Evgeny Luchin

Texto: Anna Vergasova

Arquitecto Irina Pukhaeva, Andrey Romantsev

Diario: Nya (65) 2002

El "Parque Transvaal" en Moscú Yasenevo (calle Golubinskaya, 16), sin exagerar, puede llamarse un proyecto arquitectónico del año. A principios del verano, el parque acuático más grande del país abrió sus puertas. El enorme complejo multifuncional (área total de más de veinte mil metros cuadrados) es único por muchas razones. Pero antes que nada, porque los objetos a gran escala rara vez están decorados por un arquitecto y en el mismo estilo. Como resultado de una licitación internacional, la solución conceptual del interior del parque acuático fue confiada al estudio de diseño de Moscú Akant. Cuando se diseña, la mayoría de los parques acuáticos del mundo encajan en un paisaje "vivo" y auténtico. En este caso, la naturaleza resulta ser un "jugador principal" y un elemento de conexión autosuficiente. En "Transvaal", la naturaleza está en un volumen artificial: un espacio cerrado, por lo tanto, una condición extremadamente importante tanto para el cliente como para el arquitecto fue encontrar una imagen global amplia que hiciera de las zonas de un parque acuático un todo. La arquitecta Irina Pukhaeva eligió la mitología del viaje como un motivo tan completo. Indiana Jones, Leopold Bloom, las ruinas aztecas y el anfiteatro romano ... La trama de la aventura, la superación de obstáculos y un objetivo sagrado crea un espacio de entretenimiento coherente. La antinomia de los elementos y la civilización viene dada por la zona del vestíbulo asimétrica: su lado derecho que conduce al rollerdrom (un club nocturno, salas de fitness, salas de masaje) es absolutamente neutral, mientras que el ala izquierda, detrás de la cual se encuentra el parque acuático, prepara al visitante para sumergirse en el entorno del juego. Las columnas abigarradas son un elemento étnico que abre el tema principal del interior. Un mosaico abstracto de cerámicas de colores en un enorme pórtico blanco parece representar grietas a través de las cuales la naturaleza "se abre paso" hacia el interior. La arquitectura del interior del complejo imita directamente la naturaleza: la escalera de caracol se asemeja a un poderoso embudo que lleva al visitante a los niveles inferiores, a la zona de agua, donde los paseos imitan las olas del mar, los ríos de montaña, las cascadas y los remansos tranquilos. Las chozas de Asia Central se unen aquí con las ruinas de un antiguo castillo, las montañas de tiza y el cuerpo de un barco pirata, con la boca afilada de la Cueva del Dragón. El tema del viaje en diferentes interpretaciones vuelve una y otra vez. Naturalmente, los autores del interior no se propusieron la tarea de reproducir con precisión el contexto histórico o literario, con tal volumen hubiera sido imposible. Para cada zona, se encontró un detalle, un elemento de forma brillante, que causa una matriz asociativa larga. En el restaurante irlandés dedicado a la odisea de Dublín de Leopold Blum, este es un techo de vidrio lleno de fragmentos de botellas de vidrio, en el "Templo del Sol" de bolos: esculturas y columnas talladas de templos aztecas, quienes, como saben, fueron los primeros en inventar el juego de pelota. Así es como se crea un entorno arquitectónico, cuyo propósito es ser un fondo y entretenimiento para una persona flotante durante varias horas.

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