El Twizzle es un gran ejemplo de un yate a medida, utilizando el término sastres ingleses. La diferencia entre la expresión "medida exactamente" y la medida es enorme. Si en el primer caso se trata de ajustar el traje a la figura del cliente, en el segundo caso se trata del traje, que se crea en una sola copia, como cosa del autor.

Antes de comenzar a crear Twizzle, sus propietarios preferían los yates de carreras rápidos y hermosos. Pero "se apoderaron de la ansiedad, del deseo de cambiar de lugar". Y comenzaron a soñar con un yate de crucero para viajes largos, con un yate que podría convertirse en su segundo hogar.

Dado que los propietarios de Twizzle sabían exactamente qué barco necesitaban, no solo el interior, sino también el propio casco, se construyó según el principio de a medida. Los clientes pidieron a los arquitectos del estudio de De Voogt Naval Architects que se tumbaran en las áreas para caminar del proyecto a lo largo de los lados de las dos cubiertas principales y en lugar de grandes espacios abiertos para hacer muchas áreas de asientos acogedoras y pequeñas. Los anfitriones también querían poder desayunar, almorzar y cenar al aire libre. Por lo tanto, se hicieron áreas de comedor abiertas en la popa de cada una de las tres cubiertas: durante las recepciones oficiales, los almuerzos y las cenas se llevan a cabo en el comedor en la cubierta principal, los almuerzos amistosos se sirven en la segunda cubierta y los refrigerios se sirven en la cubierta superior del paseo marítimo.

La diseñadora Emily Todhanter recuerda que los clientes querían que el interior Twizzle no se pareciera a un yate tradicional, sino a una casa de campo. Dicho enfoque también se manifiesta en la planificación de espacios interiores. Las cabinas en los yates tienen proporciones ligeramente diferentes a las habitaciones en edificios residenciales, explica Emily. Ella dice que pasó muchas horas con el arquitecto Justin Redman (Justin Redman), asegurándose de que los parámetros de las habitaciones se vuelvan más "en casa".

Según el plan del diseñador, se suponía que el interior era simple, tranquilo, pero a la vez muy elegante. Las casas de campo inglesas de los años 30 y 40 fueron tomadas como muestra. Y el esquema de color fue sugerido por el propio mar. En la conversación, Emily Todhanter menciona un plato en el salón principal con conchas y conchas de erizos de mar de varios colores y tonos, desde blanco y beige hasta verde claro, rosa claro e incluso púrpura claro. "Fueron estos colores tranquilos y pastel que usé en el interior de este yate", dice Emily.

Con el fin de crear una sensación de confort en el hogar, el diseñador ató las paredes de las salas de estar principales con telas. En el interior de la cabina, en los paneles de la cubierta principal, cubiertos con ropa de cama clara, como si se insertara en un marco de nogal oscuro. Esta técnica gráfica se utiliza en muchas otras salas. La diseñadora Emily Todhanter explica que los marcos oscuros se han convertido en un tema transversal que une una variedad de espacios. Y en el interior de los dos salones (en la cubierta principal y segunda), los contornos oscuros se convirtieron en un marco adicional para las hermosas pinturas de Pablo Picasso, Wassily Kandinsky y Joan Miro.

Cada una de las cuatro cabinas para huéspedes en este yate está decorada en su propio estilo y en su propia combinación de colores (azul, turquesa, verde y amarillo). El tono en las habitaciones se establece mediante papel tapiz textil con un patrón único, impreso a mano. En el dormitorio principal, predominan los tonos gris ceniza y las mesas de noche están adornadas con cuero blanco. "No me esforcé por hacer un interior llamativo con colores brillantes o brillo dorado. La tarea era crear un espacio bastante simple pero elegante al mismo tiempo", explica el diseñador.