Intento muy hermoso y audaz de traducir el estilo Art Deco al lenguaje de las flores. Comprensión profunda y sutil de la forma y el color en las composiciones creadas por los floristas de San Petersburgo.

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Foto: George Shablovsky

Encabezamientos principales: Maria kriger

Diario: N10 (55) 2001

A primera vista, es simple y sin pretensiones. En la práctica, resulta esteta refinada, caprichosa y muy selectiva. Le gustan las líneas rectas y los patrones geométricos, prefiere el vidrio y los metales no ferrosos. Se inspira en el modernismo y el constructivismo, y simpatiza con el antiguo Egipto y el Japón medieval. Su aparición no provocó una revolución o incluso un escándalo. Su tierra natal es la América de la década de 1930: los primeros rascacielos, el rápido progreso técnico, los mafiosos, la Gran Depresión. Sobre él no se dice "grande" o "fundamental". Aún así, Él es Estilo. Él es el Sr. Art Deco. Los logros de la ciencia y la tecnología, que dieron un impulso a la aparición de Art Deco, se han convertido en una rareza, y hasta el día de hoy sigue siendo moderno y relevante. Tal vez el punto principal es que detrás de su irónica simplicidad y sin pretensiones hay una comprensión profunda y sutil de la forma y el color y el verdadero "estilo": no se puede falsificar, se escucha una nota equivocada. Él "toca", es de alguna manera sutilmente similar a nosotros: rectitud externa y, a veces, agresividad, combinada con inseguridad interna y confusión. Es por eso que, probablemente, muchos diseñadores y artistas quieren "probar" Art Deco por sí mismos, al menos vivir un poco en una atmósfera de refinada y "cansada" decadencia. Las composiciones creadas por los floristas de Petersburg son un intento muy hermoso y audaz de traducir Art Deco al lenguaje de las flores. No hay lugar para magníficos ramos de lujo y ostentosos lujos. No actúa como "coro": todos quieren mostrar su individualidad y existen ligeramente separados del resto. Los lirios miran temerosamente por las "ventanas" - jarrones cilíndricos cilíndricos altos. Parecen un poco cautelosos y asustados; Parece que no eres tú quien los mira, sino que te examinan a escondidas, a escondidas. Las flores se están volviendo increíblemente animadas, parece que no te sorprenderás si te hablan ... Por alguna razón, el Principito y su caprichosa rosa, que tenía tanto miedo a los borradores, vienen a la mente. Los callas rosas en jarrones transparentes tienen un estado de ánimo completamente diferente: sus cabezas orgullosamente levantadas y sus tallos extravagantemente curvados son uno de los motivos favoritos de la modernidad, "heredados" por Art Deco. Son la encarnación viva del estilo, son autosuficientes, están satisfechos consigo mismos y no consideran necesario esconderlo. Cada una de las composiciones tiene su propio estado de ánimo: los lirios blancos en un jarrón de marco alto crean la impresión de sensualidad nerviosa e inseguridad, y las lujosas rosas rosadas se parecen a un magnífico pastel de cumpleaños. Sin embargo, a pesar de la gran cantidad de "solistas", cada uno de los cuales se ve a sí mismo como la figura principal de esta actuación, Style sigue siendo el actor principal. Es él quien crea una simplicidad exquisita, cuya comprensión es accesible solo para los elegidos; llena todos los trabajos con un estado de ánimo especial, que combina tristeza fugaz y una ostentosa indiferencia ... Este es su propio mundo, en el que no hay acceso al ajetreo y las preocupaciones cotidianas. Que allí, fuera de la ventana, el mundo viva su vida; Aquí se dibujan las cortinas, se toca música suave, la intolerable ligereza de ser reina aquí. Del art déco.Los editores agradecen la asistencia en la filmación de la administración del hotel "Astoria" (San Petersburgo)